All in All

Pierre Droulers & Le Ballet de l'Opéra de Lyon

Huit danseurs du Ballet de Lyon entrent en résistance avec Pierre Droulers. Pour eux, ce dernier a imaginé un objet chorégraphique particulier qui répond à leurs conditions de travail. Ils sont les marcheurs. Le temps est leur défi. Comme propulsés sur un rail, celui d’un mouvement continu dont il s’agit de tracer la durée, les interprètes officient non-stop. Plutôt qu’une composition, au sens conventionnel du terme, le chorégraphe propose un parcours avec des haltes, des actions, des isolations. Une étrange composition qui tient du pictural et emprunte aux arts plastiques un certain nombre de concepts, transposés sur scène en une approche performative. Dans ce cadre, le corps est l’objet d’un statut hybride. Fortement sujet à la métamorphose, il prend ainsi des postures incongrues, se transforme à vue en autant de sculptures vivantes, instantanées. Créations éphémères et ironiques qui, à travers l’usage de vêtements ou d’autres objets détournés de leurs fonctions, interrogent les formes et l’espace avec la plus grande fluidité et beaucoup d’humour. Ce parti pris des choses vise à une prise de conscience de la relation du corps et du regard à travers des effets parodiques dus aux évènements qui viennent interrompre, voire dérégler le mouvement continu auxquels sont soumis les interprètes. En s’inspirant des œuvres du plasticien autrichien Erwin Wurm, Pierre Droulers pose la question de l’identité et de la condition humaine du côté de son immatérialité mais aussi de la danse et de sa mise en jeu. Travaillant entre impulsion et décision, avec des segments dansés brefs, la chorégraphie privilégie la clarté, la visibilité en se tenant à l’écart du contexte de la variation. Entre rupture et continuité, la partition joue de la brisure, de la dislocation, intègre des sauts et des parties altérées. Le groupe se fait ici paysage, comme piqué dans l’espace avec des interactions, des modifications soudaines, inattendues. Au cours de ce processus, Pierre Droulers a cherché à dégager idées et désirs autour d’une familiarité de recherche entreprise avec les interprètes afin d’interroger aussi la personnalité de chacun, de retrouver la part du singulier au sein d’un même groupe.

Irène Filiberti

(Publié avec l'aimable autorisation de l'Opéra de Lyon)

All in All est présenté en première belge lors d'une soirée composée les 28 & 29.11.2008 avec Grosse fugue de Maguy Marin et Duo de William Forsythe.

Le Ballet de l’Opéra de Lyon offre la particularité d’être une compagnie de formation classique tournée vers la danse contemporaine : les danseurs, dans la pratique que leur apporte la diversité des styles proposés, y sont entraînés à différentes techniques.

Depuis presque vingt ans, cette compagnie s’est constitué un répertoire important (80 pièces, dont 42 créations mondiales), en faisant appel à des chorégraphes privilégiant le langage, le faisant évoluer, inventant son environnement et sa mise en espace : les « post-modern » américains (Trisha Brown, Lucinda Childs, Bill T. Jones, Ralph Lemon, Stephen Petronio, Susan Marshall et John Jasperse), les écrivains du mouvement (Jirí Kylián, Mats Ek, William Forsythe, Nacho Duato, Anne Teresa de Keersmaeker) et les explorateurs de territoires nouveaux, mêlant gestuelle et images (Frédéric Flamand, Philippe Decouflé, Christian Rizzo, ou récemment Mathilde Monnier). Un pas vers le futur, englobant d’autres tendances ouvertes à la théâtralité, ainsi que la relecture décapante de quelques oeuvres de référence (Cendrillon vue par Maguy Marin, Roméo et Juliette par Angelin Preljocaj et Casse-Noisette par Dominique Boivin). On peut dire qu’actuellement le Ballet de l’Opéra de Lyon reflète la danse en mouvance dans le monde.

Yorgos Loukos, Directeur de la danse

Commande de l’Opéra national de Lyon

Conception et chorégraphie : Pierre Droulers

Interprété par les danseurs du ballet de l’Opéra de Lyon : Fernando Carrion Caballero, Maité Cebrian Abad, Louis-Clément Da Costa, Peggy Grelat Dupont, Yang Jiang, Caelyn Knight, Franck Laizet, Jérme Piatka

Composition musicale : eRikm

Scénographie : Pierre Droulers, Simon Siegmann

Création lumières : Simon Siegmann

Création costumes : Own

Production de l'Opéra de Lyon dans le cadre du projet "Osez La Danse d'Aujourd'hui" consacré à Odile Duboc et Pierre Droulers